जिस तरह से सिंड्रेला का सपना आधी रात को समाप्त होने के लिए निर्धारित किया गया था, वॉल्ट डिज़नी कंपनी ने 1947 में अपने आधी रात के घंटे का सामना किया, पिनोचियो, फैंटिया और बंबी के वित्तीय संघर्षों के बाद $ 4 मिलियन के कर्ज के साथ बोझ, द्वितीय विश्व युद्ध और अन्य चुनौतियों से उकसाया गया। हालांकि, प्यारी राजकुमारी और उसकी प्रतिष्ठित ग्लास चप्पल ने डिज्नी को समय से पहले अपनी एनीमेशन विरासत को समाप्त करने के कगार से बचाने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
जैसा कि सिंड्रेला ने 4 मार्च को अपनी व्यापक रिलीज़ की अपनी 75 वीं वर्षगांठ मनाई है, हम कई डिज्नी अंदरूनी सूत्रों के साथ लगे हुए हैं जो इस कालातीत रैग्स-टू-रिच की कहानी से प्रेरणा लेना जारी रखते हैं। यह कथा न केवल वॉल्ट डिज़नी की अपनी यात्रा को दर्शाती है, बल्कि कंपनी और दुनिया के लिए एक दुनिया के लिए आशा का एक बीकन भी प्रदान करती है और नए सिरे से विश्वास की मांग करती है।
सही समय पर सही फिल्म --------------------------------संदर्भ को समझने के लिए, हमें 1937 में स्नो व्हाइट और द सेवन ड्वार्फ्स की रिहाई के साथ डिज्नी के फेयरी गॉडमदर मोमेंट को फिर से देखना चाहिए। इसकी स्मारकीय सफलता, जब तक गॉन विथ द विंड ने 1939 में सबसे अधिक कमाई करने वाली फिल्म का शीर्षक रखा, डिज्नी को बर्बैंक में अपने स्टूडियो को स्थापित करने में सक्षम बनाया, जहां यह आज भी है, और अधिक फीचर-लंबाई वाली एनिमेटेड फिल्मों के लिए मंच सेट किया।
1940 में डिज़नी के अगले उद्यम, पिनोचियो ने स्नो व्हाइट की तुलना में लगभग $ 1 मिलियन अधिक $ 2.6 मिलियन का भारी बजट रखा, फिर भी यह सबसे अच्छा मूल स्कोर और सर्वश्रेष्ठ मूल गीत के लिए महत्वपूर्ण प्रशंसा और अकादमी पुरस्कारों के बावजूद $ 1 मिलियन का नुकसान हुआ। यह पैटर्न फंटासिया और बांबी के साथ जारी रहा, जो द्वितीय विश्व युद्ध के प्रभाव के कारण भी कमज़ोर हुआ।
"डिज्नी के यूरोपीय बाजार युद्ध के दौरान सूख गए, और फिल्मों को वहां नहीं दिखाया गया था, इसलिए पिनोचियो और बंबी जैसे रिलीज हुए," पोकाहोंटस के सह-निदेशक और अलादीन के जिनी पर लीड एनिमेटर एरिक गोल्डबर्ग ने समझाया। "स्टूडियो ने तब अमेरिकी सरकार के लिए प्रशिक्षण और प्रचार फिल्मों का निर्माण करने के लिए ध्यान केंद्रित किया, और 1940 के दशक के दौरान, उन्होंने मेक माइन म्यूजिक, फन और फैंसी फ्री और मेलोडी टाइम जैसी पैकेज फिल्में जारी कीं। ये फिल्में उत्कृष्ट थीं, लेकिन एक सामंजस्यपूर्ण कथा का अभाव था।"
पैकेज फिल्में अनिवार्य रूप से फ़ीचर-लंबाई वाली फिल्मों में इकट्ठे किए गए छोटे कार्टूनों के संकलन थीं। डिज्नी ने 1942 में बम्बी और 1950 में सिंड्रेला के बीच छह ऐसी फिल्मों का निर्माण किया, जिनमें सलूडोस एमिगोस और थ्री कैबेलरोस शामिल थे, जिसने दक्षिण अमेरिका में नाजी प्रभाव का मुकाबला करने के उद्देश्य से अमेरिका की अच्छी पड़ोसी नीति का समर्थन किया था। जबकि ये फिल्में 1947 तक स्टूडियो के कर्ज को $ 4.2 मिलियन से $ 3 मिलियन तक कम करने में कामयाब रही, उन्होंने पूर्ण-लंबाई वाली एनिमेटेड सुविधाओं का उत्पादन करने के लिए स्टूडियो की महत्वाकांक्षा को पूरा नहीं किया।
"मैं फीचर फ़ील्ड में वापस जाना चाहता था," वॉल्ट डिज़नी ने 1956 में प्रतिबिंबित किया, जैसा कि द एनिमेटेड मैन: ए लाइफ ऑफ वॉल्ट डिज़नी द्वारा माइकल बैरियर में उद्धृत किया गया था। "लेकिन इसके लिए महत्वपूर्ण निवेश और समय की आवश्यकता थी। एक गुणवत्ता वाले कार्टून फीचर दोनों की बहुत मांग करता है। मेरे भाई रॉय और मैंने इसके बारे में एक गर्म चर्चा की ... मैं आगे बढ़ने के बारे में अडिग था, या फिर हमें तरल होना होगा या बेचना होगा।"
अपने शेयरों को बेचने और कंपनी छोड़ने की संभावना का सामना करते हुए, वॉल्ट और रॉय ने एक साहसिक कदम उठाने के लिए चुना और बांबी के बाद से अपने पहले प्रमुख एनिमेटेड फीचर में सब कुछ निवेश किया। इस उद्यम की सफलता महत्वपूर्ण थी; विफलता डिज्नी के एनीमेशन स्टूडियो के लिए अंत की वर्तनी हो सकती थी।
"मुझे लगता है कि दुनिया को इस विचार की आवश्यकता थी कि हम राख से उठ सकते हैं और कुछ सुंदर अनुभव कर सकते हैं।" "उस समय, ऐलिस इन वंडरलैंड, पीटर पैन, और सिंड्रेला सभी विकास में थे, लेकिन सिंड्रेला को सफल स्नो व्हाइट के लिए अपनी समानता के कारण उत्पन्न होने वाले पहले के रूप में चुना गया था। एंटरटेनमेंट से परे, वॉल्ट ने कुछ और अधिक गहराई से पेश किया।
वॉल्ट डिज़नी एनीमेशन रिसर्च लाइब्रेरी के आर्ट कलेक्शंस मैनेजर टोरी क्रैनर ने कहा, "वॉल्ट के पास समय की गहरी भावना थी, युद्ध के बाद के अमेरिका ने आशा और खुशी को तरस लिया।" "जबकि पिनोचियो एक सुंदर फिल्म है, यह सिंड्रेला के रूप में उतना ही उतना नहीं है।
सिंड्रेला और डिज्नी के लत्ता से धन की कहानी
सिंड्रेला के लिए वॉल्ट का कनेक्शन 1922 में वापस आ गया है जब उन्होंने डिज्नी के अग्रदूत, लाफ-ओ-ग्राम स्टूडियो में एक सिंड्रेला छोटा बनाया। शॉर्ट चार्ल्स पेराल्ट के 1697 संस्करण के द टेल पर आधारित था, जो खुद 7 ईसा पूर्व और ईस्वी 23 के बीच वापस आ सकता है। अच्छे बनाम बुराई, सच्चे प्यार की कहानी, और सच्चे आने वाले सपने वॉल्ट के साथ गहराई से प्रतिध्वनित हुए।
हालांकि सिंड्रेला शॉर्ट सहित हंसी-ओ-ग्राम प्रोडक्शंस आर्थिक रूप से सफल नहीं थे, उन्होंने वॉल्ट के लिए कहानी के महत्व को उजागर किया, जो विनम्र शुरुआत, विफलताओं और एक सपने की अथक खोज की अपनी यात्रा को दर्शाता है।
वॉल्ट डिज़नी ने कहा, "स्नो व्हाइट एक दयालु और सरल लड़की थी, जो अपने राजकुमार के लिए कामना और इंतजार करने में विश्वास करती थी," वॉल्ट डिज़नी ने कहा, जैसा कि डिज़नी के सिंड्रेला से फुटेज में देखा गया था। "सिंड्रेला, हालांकि, अधिक व्यावहारिक थी। वह सपनों में विश्वास करती थी, लेकिन कार्रवाई करने में भी थी। जब प्रिंस चार्मिंग नहीं आया, तो वह उसे खोजने के लिए महल में चली गई।"
सिंड्रेला की लचीलापन और दृढ़ संकल्प, उसकी दुष्ट सौतेली माँ और सौतेले भाई द्वारा दुर्व्यवहार किए जाने के बावजूद, वॉल्ट की एक अटूट सपने और काम की नैतिकता के साथ चुनौतियों पर काबू पाने की अपनी यात्रा।
यह कहानी वॉल्ट के साथ रही, जिससे 1933 में इसे एक मूर्खतापूर्ण सिम्फनी के रूप में पुनर्जीवित करने के प्रयासों के लिए अग्रणी, जो 1938 तक एक फीचर फिल्म के रूप में विकसित हुई। युद्ध के कारण देरी के बावजूद, परियोजना एक दशक से अधिक समय तक प्रिय फिल्म में बदल गई जिसे हम आज जानते हैं।
सिंड्रेला के साथ डिज़नी की सफलता आंशिक रूप से सार्वभौमिक अपील के साथ पारंपरिक परियों की कहानियों को बढ़ाने की क्षमता के कारण थी।
गोल्डबर्ग ने कहा, "डिज्नी ने इन उम्र-पुरानी कथाओं को लेने और उन्हें अपने अनूठे स्पर्श के साथ संक्रमित करने में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया।" "वह अपने स्वाद, मनोरंजन की भावना, दिल और जुनून को लाया, जिससे पात्रों और कहानियों को उनके मूल संस्करणों की तुलना में अधिक आकर्षक बना दिया गया। ये कहानियां अक्सर गंभीर थे, सावधानी के सबक के रूप में सेवा कर रहे थे, लेकिन डिज्नी ने उन्हें सभी दर्शकों के लिए सुलभ और सुखद बना दिया, जिससे उनकी स्थायी लोकप्रियता सुनिश्चित हो गई।"
"वह सपनों में सब ठीक हो गई थी, लेकिन वह उनके बारे में कुछ करने में भी विश्वास करती थी।" "सिंड्रेला के पशु मित्रों, जिनमें जैक, गस, और पक्षियों सहित, ने अपने चुनौतीपूर्ण जीवन में हास्य और साहचर्य को जोड़ा, जिससे दर्शकों को उसकी भावनाओं से जुड़ने की अनुमति मिली। परी गॉडमदर ने एनिमेटर मिल्ट काहल द्वारा एक बंबलिंग के रूप में फिर से तैयार किया।
प्रतिष्ठित परिवर्तन दृश्य, जहां सिंड्रेला का खुद में विश्वास और उसके सपने परी गॉडमदर के जादू में बदल जाते हैं, डिज्नी की एनीमेशन महारत के लिए एक वसीयतनामा है। मार्क डेविस और जॉर्ज रोवले ने ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन पर काम किया, हाथ से तैयार और चित्रित स्पार्कल्स के साथ, पल के जादू को पूरी तरह से पकड़ लेता है।
सिंड्रेला के बारे में आपके सभी सवालों के लिए बहुत बहुत धन्यवाद! इससे पहले कि हम साइन ऑफ करें, मार्क डेविस और जॉर्ज रोले द्वारा एनिमेटेड, ट्रांसफॉर्मेशन सीन के मूल एनीमेशन ड्रॉइंग के इस पेंसिल टेस्ट फुटेज का आनंद लें। हमारे साथ जुड़ने के लिए धन्यवाद! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- डिज्नी एनीमेशन (@disneyanimation) 15 फरवरी, 2020
क्रैनर ने उत्साह के साथ टिप्पणी की, "प्रत्येक चमक को सावधानीपूर्वक खींचा गया था और हर फ्रेम पर चित्रित किया गया था।" "परिवर्तन के दौरान एक सूक्ष्म क्षण है जहां जादू पूरा करने से पहले एक सेकंड के एक अंश के लिए रुकता है, दृश्य के करामाती प्रभाव को जोड़ता है।"
फिल्म के अंत में ग्लास स्लिपर के अलावा, एक डिज्नी नवाचार, सिंड्रेला की एजेंसी और ताकत को रेखांकित करता है। जब स्लिपर टूट जाता है, तो सिंड्रेला की अन्य चप्पल को रखने में दूरदर्शिता उसकी सक्रिय प्रकृति को उजागर करती है।
"मुझे लगता है कि सिंड्रेला को अक्सर एक चरित्र के रूप में कम करके आंका जाता है," गोल्डबर्ग ने कहा। "वह न केवल एक निष्क्रिय नायक है, बल्कि व्यक्तित्व और ताकत वाला कोई व्यक्ति है। टूटी हुई चप्पल के प्रति उसकी प्रतिक्रिया उसकी चतुराई और उसके भाग्य पर नियंत्रण को दर्शाती है।"
सिंड्रेला की कहानी में खुद के लिए खड़े होने का दृढ़ संकल्प फिल्म की वैश्विक अपील और सफलता में योगदान देने वाले प्रेरणादायक और सशक्त दोनों है।
सिंड्रेला ने 15 फरवरी, 1950 को बोस्टन में प्रीमियर किया, और 4 मार्च को इसकी व्यापक रिलीज़ हुई, जिसने $ 2.2 मिलियन के बजट पर $ 7 मिलियन की कमाई की, जिससे यह स्नो व्हाइट के बाद से डिज्नी की सबसे सफल फिल्म बन गई। यह 1950 की छठी सबसे बड़ी कमाई वाली फिल्म थी और इसे तीन अकादमी पुरस्कार नामांकन प्राप्त हुए।
गोल्डबर्ग ने कहा, "जब सिंड्रेला को रिहा कर दिया गया था, तो आलोचकों ने इसे वॉल्ट डिज़नी के लिए फॉर्म में वापसी के रूप में देखा।" "यह एक बहुत बड़ी सफलता थी, कथा विशेषताओं के लिए स्टूडियो के जुनून को फिर से जीवंत करना। सिंड्रेला के बाद, डिज्नी ने पीटर पैन, लेडी एंड द ट्रम्प, स्लीपिंग ब्यूटी, 101 डेलमेटियन, और द जंगल बुक जैसे क्लासिक्स बनाने के लिए चले गए, सभी सिंड्रेला के पुनरुद्धार के लिए धन्यवाद।"
75 साल बाद, सिंड्रेला का जादू रहता है
पचहत्तर साल बाद, सिंड्रेला की विरासत डिज्नी और उससे आगे के लिए महत्व में बढ़ रही है। उनका प्रतिष्ठित महल वॉल्ट डिज़नी वर्ल्ड और टोक्यो डिज़नीलैंड में एक केंद्रीय विशेषता बनी हुई है, और उनका प्रभाव आधुनिक डिज़नी फिल्मों में स्पष्ट है, जैसे कि फ्रोजन इन ड्रेस ट्रांसफॉर्मेशन सीन।
"जब फ्रोजन में एल्सा की पोशाक परिवर्तन को एनिमेट करते हुए, हम सिंड्रेला को श्रद्धांजलि देना चाहते थे," बेकी ब्रेसे ने कहा, फ्रोजन 2 पर लीड एनिमेटर और विश। "एल्सा के दृश्य में स्पार्कल्स और प्रभाव सीधे सिंड्रेला को संदर्भित करते हैं, जो उनके प्रभाव और डिज्नी की पहले की फिल्मों की विरासत का सम्मान करते हैं।"
जबकि कई और व्यक्तियों और कहानियों ने सिंड्रेला की सफलता में योगदान दिया, जिसमें पौराणिक नौ बूढ़े और मैरी ब्लेयर शामिल हैं, एरिक गोल्डबर्ग का प्रतिबिंब इस बात का सार है कि डिज्नी को बचाने के लिए सिंड्रेला सही समय पर सही फिल्म और राजकुमारी क्यों थी।
"मुझे लगता है कि सिंड्रेला का प्रमुख संदेश आशा है," गोल्डबर्ग ने निष्कर्ष निकाला। "यह दर्शाता है कि दृढ़ता और ताकत के साथ, सपने सच हो सकते हैं, आशा की पेशकश करते हैं कि कोई फर्क नहीं पड़ता कि युग।"
