No icônico episódio piloto de Twin Peaks , os espectadores são inicialmente atraídos para as rotinas mundanas da vida do ensino médio: uma garota esgueirando -se um cigarro, um garoto convocado para o escritório do diretor e um professor que está participando. A tranquilidade é abruptamente quebrada quando um policial entra na sala de aula e sussurra para o professor. Um grito perfura o ar, e lá fora, um aluno é visto correndo pelo pátio. O professor luta para reter as lágrimas como aparelho de classe para um anúncio. A câmera então permanece em um assento vazio e dois estudantes trocam um olhar de conhecimento, percebendo que sua amiga Laura Palmer está morta.
David Lynch se destaca em capturar o verniz da vida cotidiana, apenas para descascar e revelar as correntes perturbadoras que estão por baixo. Essa cena de Twin Peaks simboliza seu foco temático ao longo de sua carreira, mas é apenas um dos muitos momentos que os fãs podem citar. Ao longo de seus mais de 40 anos de criação de filmes, programas de TV e arte, o trabalho de Lynch ressoou de maneira diferente com cada admirador. Para alguns, é a atmosfera estranha e de sonho que define a experiência "lynchian", um termo que encapsula a qualidade única e enervante de sua narrativa.
A passagem de um artista tão singular é profundamente sentida pelos fãs, pois o apelo de Lynch foi tão variado quanto sua obra. O termo "Lynchian" juntou -se às fileiras de adjetivos como "Kafkaesque", usados para descrever experiências desorientadoras e perturbadoras, transcendendo as especificidades de seu trabalho para se tornar um fenômeno cultural mais amplo.
Para os entusiastas do cinema em ascensão, assistir a Midnight Classic Eraserhead de Lynch era um rito de passagem. Essa tradição continua, como evidenciado pelo filho adolescente do autor e sua namorada, que começou independentemente de assistir a Twin Peaks , chegando à era do Windom Earle da segunda temporada.
O trabalho de Lynch possui uma qualidade atemporal, misturando o estranho e o familiar. Isso é evidente em Twin Peaks: The Return (2017), onde o quarto de uma criança evoca a estética de 1956, mas existe dentro de um universo cheio de clones e violência sobrenatural. Apesar da tendência de Hollywood de reviver a nostalgia, Lynch criou o retorno em seu estilo único, desafiando as expectativas, não reintroduzindo caracteres originais importantes de maneira convencional.
Quando Lynch se aventurou no mainstream Hollywood com Dune , o resultado foi uma falha notória, mas inconfundivelmente a dele. Sua luta com o projeto é detalhada no livro de Max Evry, uma obra -prima em desordem . Mesmo em Dune , as imagens bizarras de assinatura de Lynch, como a máquina de ordenha de gato/rato, se destaca.
A capacidade de Lynch de criar beleza do estranho e perturbador é evidente no homem do elefante , um filme que, próximo à isca do Oscar, continua sendo um retrato tocante e comovente de uma alma gentil em um mundo duro. Isso também é "Lynchian", refletindo seu talento para misturar a escuridão com a beleza.
Tentar categorizar o trabalho de Lynch em gêneros ou tropos é inútil, mas seu estilo distinto é instantaneamente reconhecível. Seus filmes e programas de TV mergulham em um mundo sob a superfície, geralmente literalmente puxando cortinas para trás para revelar verdades ocultas. A Blue Velvet exemplifica isso, com sua narrativa noir contra um cenário de Americana de meados do século, expondo o sinistro de um ventre da vida suburbana.
A influência de Lynch abrange gerações de cineastas. De Jane Schoenbrun, vi o brilho da TV , que se aproxima diretamente de Twin Peaks , para a lagosta de Yorgos Lanthimos e o farol de Robert Eggers, a influência "Lynchian" é evidente. Outros filmes notáveis, como a de David Robert Mitchell, e sob o lago Silver , Saltburn , de Emerald Fennell, Donnie Darko , de Richard Kelly, e o amor de Rose Glass está sangrando, refletem tudo o seu impacto. Até Quentin Tarantino e Denis Villeneuve prestaram homenagem a Lynch em seus trabalhos.
Embora David Lynch possa não ser o cineasta favorito de todos, seu legado como visionário que ultrapassou os limites do cinema é inegável. Seu trabalho continua a inspirar uma nova geração de cineastas a olhar sob a superfície e explorar os elementos "lynchian" que se escondem lá.
