En el icónico episodio piloto de Twin Peaks , los televidentes inicialmente se ven atraídos por las rutinas mundanas de la vida en la escuela secundaria: una niña escabullida de un cigarrillo, un niño convocado a la oficina del director y una maestra que asisten. La tranquilidad se rompe abruptamente cuando un oficial de policía entra en el aula y susurra al maestro. Un grito perfora el aire, y afuera, se ve a un estudiante corriendo por el patio. El maestro lucha por contener las lágrimas mientras la clase se fría para un anuncio. La cámara luego permanece en un asiento vacío, y dos estudiantes intercambian una mirada de conocimiento, dándose cuenta de que su amiga Laura Palmer está muerta.
David Lynch se destaca por capturar la chapa de la vida cotidiana, solo para despegarla y revelar las inquietantes corrientes subyacentes que se encuentran debajo. Esta escena de Twin Peaks personifica su enfoque temático a lo largo de su carrera, sin embargo, es solo uno de los muchos momentos definitorios que los fanáticos podrían citar. Durante sus más de 40 años de creación de películas, programas de televisión y arte, el trabajo de Lynch ha resonado de manera diferente con cada admirador. Para algunos, es la atmósfera misteriosa y de ensueño que define la experiencia "Lynchian", un término que encapsula la calidad única y desconcertante de su narración.
El fallecimiento de un artista tan singular es profundamente sintido por los fanáticos, ya que el atractivo de Lynch era tan variado como su obra. El término "Lynchian" se ha unido a las filas de adjetivos como "Kafkaesque", utilizada para describir experiencias que son desorientadoras e inquietantes, trascendiendo los detalles de su trabajo para convertirse en un fenómeno cultural más amplio.
Para los entusiastas del cine en ciernes, ver el clásico de Midnight de Lynch Eraserhead fue un rito de iniciación. Esta tradición continúa, como lo demuestra el hijo adolescente del autor y su novia, quienes de forma independiente comenzaron a ver a Twin Peaks , llegando a la era de la temporada 2 de Windom Earle.
El trabajo de Lynch posee una calidad atemporal, combinando lo extraño y lo familiar. Esto es evidente en Twin Peaks: The Return (2017), donde la habitación de un niño evoca la estética de 1956, pero existe dentro de un universo lleno de clones y violencia de otro mundo. A pesar de la tendencia de Hollywood de revivir la nostalgia, Lynch eligió el regreso en su estilo único, desafiando las expectativas al no reintroducir personajes originales clave de manera convencional.
Cuando Lynch se aventuró en Hollywood convencional con Dune , el resultado fue una fallida fallida, pero inequívocamente la suya. Su lucha con el proyecto se detalla en el libro de Max Evry, una obra maestra en Desarray . Incluso en Dune , las imágenes extrañas de Lynch, como la máquina de ordeño para gatos/ratas, se destacan.
La capacidad de Lynch para crear belleza de lo extraño e inquietante es evidente en el hombre elefante , una película que, aunque cerca del cebo de los Oscar, sigue siendo una representación conmovedora y conmovedora de un alma gentil en un mundo duro. Esto también es "Lynchian", reflejando su habilidad para mezclar la oscuridad con la belleza.
Intentar clasificar el trabajo de Lynch en géneros o tropos es inútil, pero su estilo distintivo es reconocible al instante. Sus películas y programas de televisión profundizan en un mundo debajo de la superficie, a menudo literalmente retirando cortinas para revelar verdades ocultas. Blue Velvet ejemplifica esto, con su narrativa negra en un contexto de americana de mediados de siglo, exponiendo el siniestro de vientre de la vida suburbana.
La influencia de Lynch abarca generaciones de cineastas. Desde Jane Schoenbrun's I Sea The TV Glow , que se basa directamente en Twin Peaks , hasta la langosta de Yorgos Lanthimos y el faro de Robert Eggers, la influencia "Lynchian" es evidente. Otras películas notables como la It Siges de David Robert Mitchell y Under the Silver Lake , Saltburn de Emerald Fennell, Donnie Darko de Richard Kelly y el amor de Rose Glass, todos , todos reflejan su impacto. Incluso Quentin Tarantino y Denis Villeneuve han rendido homenaje a Lynch en sus obras.
Si bien David Lynch puede no ser el cineasta favorito de todos, su legado como visionario que empujó los límites del cine es innegable. Su trabajo continúa inspirando a una nueva generación de cineastas a mirar debajo de la superficie y explorar los elementos "Lynchian" que acechan allí.
