Nell'episodio iconico pilota di Twin Peaks , gli spettatori vengono inizialmente attratti dalle banali routine della vita delle scuole superiori: una ragazza che sgattaiola una sigaretta, un ragazzo convocato nell'ufficio del preside e un insegnante che prende la partecipazione. La tranquillità è bruscamente in frantumi quando un agente di polizia entra in classe e sussurra all'insegnante. Un urlo trafigge l'aria e fuori, uno studente viene visto correre attraverso il cortile. L'insegnante fa fatica a trattenere le lacrime mentre la classe si prepara per un annuncio. La telecamera quindi indugia su un sedile vuoto e due studenti scambiano uno sguardo consapevole, rendendosi conto che la loro amica Laura Palmer è morta.
David Lynch eccelle nel catturare l'impiallacciatura della vita di tutti i giorni, solo per sbucciarla e rivelare le inquietanti correnti che si trovano al di sotto. Questa scena di Twin Peaks incarna la sua attenzione tematica durante la sua carriera, eppure è solo uno dei tanti momenti decisivi che i fan potrebbero citare. Durante i suoi oltre 40 anni di creazione di film, programmi TV e arte, il lavoro di Lynch ha risuonato in modo diverso con ogni ammiratore. Per alcuni, è l'atmosfera inquietante e simile a un sogno che definisce l'esperienza "Lynchian", un termine che incapsula la qualità unica e snervante della sua narrazione.
La scomparsa di un artista così singolare è profondamente avvertita dai fan, poiché l'appello di Lynch era vario quanto la sua opera. Il termine "Lynchian" si è unito ai ranghi di aggettivi come "Kafkaesque", usato per descrivere esperienze che sono disorientanti e inquietanti, trascendendo i dettagli del suo lavoro per diventare un fenomeno culturale più ampio.
Per gli appassionati di film in erba, guardare la classica di mezzanotte di Lynch era un rito di passaggio. Questa tradizione continua, come evidenziato dal figlio adolescente dell'autore e dalla sua ragazza, che hanno iniziato indipendentemente le vette gemelle , raggiungendo l'era di Windom Earle della stagione 2.
Il lavoro di Lynch possiede una qualità senza tempo, mescolando lo strano e il familiare. Ciò è evidente in Twin Peaks: The Return (2017), in cui la camera da letto di un bambino evoca l'estetica del 1956, ma esiste all'interno di un universo pieno di cloni ultraterreni e violenza. Nonostante la tendenza di Hollywood nel rilanciare la nostalgia, Lynch ha realizzato il ritorno nel suo stile unico, sfidando le aspettative non reintroducendo i personaggi originali in modo convenzionale.
Quando Lynch si avventurò nel mainstream Hollywood con Dune , il risultato fu un famigerato errore, ma inconfondibilmente suo. La sua lotta con il progetto è dettagliata nel libro di Max Evry, un capolavoro in disordine . Anche in Dune , si distinguono le immagini bizzarre di Lynch, come la macchina per la mungitura del gatto/ratto.
La capacità di Lynch di creare bellezza dallo strano e inquietante è evidente nell'uomo di Elephant , un film che, sebbene vicino all'esca Oscar, rimane un ritratto toccante e toccante di un'anima delicata in un mondo duro. Anche questo è "Lynchian", che riflette il suo talento per aver fuso l'oscurità con la bellezza.
Il tentativo di classificare il lavoro di Lynch in generi o tropi è inutile, ma il suo stile distintivo è immediatamente riconoscibile. I suoi film e spettacoli televisivi si immergono in un mondo sotto la superficie, spesso tirando indietro le tende per rivelare verità nascoste. Il velluto blu esemplifica questo, con la sua narrativa noir ambientata su uno sfondo di Americana della metà del secolo, esponendo il sinistro ventre della vita suburbana.
L'influenza di Lynch copre generazioni di cineasti. Dai il brillantezza della TV Glow di Jane Schoenbrun, che attinge direttamente da Twin Peaks , a Yorgos Lanthimos " The Lobster e Robert Eggers" The Lighthouse , l'influenza "Lynchian" è evidente. Altri film notevoli come It It It e sotto il lago Silver , Smerald Fennell's Saltburn , Donnie Darko di Richard Kelly e l'amore di Rose Glass che sanguinano tutti riflettono il suo impatto. Anche Quentin Tarantino e Denis Villeneuve hanno reso omaggio a Lynch nelle loro opere.
Mentre David Lynch potrebbe non essere il regista preferito di tutti, la sua eredità di visionaria che ha spinto i confini del cinema è innegabile. Il suo lavoro continua a ispirare una nuova generazione di cineasti a guardare sotto la superficie ed esplorare gli elementi "Lynchian" che si nascondono lì.
